Forma, Color y Textura (Carnes)

Los mercados locales, son excelentes lugares donde se puede practicar composición y ángulo de encuadre apropiado para trabajar forma, color y textura de los productos que se expenden en su interior, con una iluminación natural ambientada dentro de cada puesto,  desarrollando la agudeza visual para poder ver lo que los usuarios regularmente no  pueden apreciar, despertando en mí la motivación por la búsqueda respecto a los distintos rubros de comercio.

La presente nota está referida al rubro de carnes, donde puedo explorar la textura del tejido muscular de las piezas en la sección de carne de res (ganado vacuno), apreciando el tono muscular que se entrelaza bajo el fino tejido de nervios y tendones que dan forma a la pieza.

La vistosidad con que cuelgan las aves de corral, que dramatizan el estertor final; y cuyas patas traspasadas por el frío garfio del que cuelgan están a la espera de ser palpadas por las amas de casa para su  posterior compra.

Llama mi atención, la textura, color y forma de la porosidad del pellejo de la pechuga del pollo por donde afloran los cañones de plumas nacientes, que no llegaron a ser extirpados del todo.

 

Bajo el lema ‘todo se vende, nada se desperdicia’, capto la alineación de cabezas de pollo que han beneficiado para vendérselas a los que tienen mascotas, los gatos son los más agradecidos.

 

 

A río revuelto, ganancia de pescadores, donde la mosca se pone mosca absorbiendo los fluidos superficiales del hígado recién extirpado.

La cara con gesto de asombro que expresan los peces frescos a la espera de ser expendidos como base de un rico potaje marino, sirve de marco para la presente composición, bajo la exigencia  y cuidado en la elección del ángulo de toma.

  

Solo resta mencionar el bloque de peces congelados recién desembalados del frigorífico, en donde el hielo se ha formado entre los cuerpos inertes y endurecidos para su conservación.

Después de esta experiencia fotográfica, uno está expedito para la cobertura de hechos de sangre que registran las notas policiales.

Tema Mercado:

http://cesarcoxb.blogspot.com/2012/09/pescado.html
http://cesarcoxb.blogspot.com/2010/06/granos-y-menestras.html
http://cesarcoxb.blogspot.com/2010/03/reportando-la-ciudad-mercado.html
http://cesarcoxb.blogspot.com/2011/01/forma-colr-y-textura-frutos.html

Mantenimiento de redes de agua potable

El mantenimiento en las redes de agua potable, a más de uno le ha causado conmociones traumáticas ante el retiro de los medidores, al quedar abierta la tapa, improvisando conexiones directas a través de mangueras ancladas a la línea de abastecimiento para cada uno de los usuarios de la cuadra, provocando tropiezos y caídas a los distraídos parroquianos que transitan por el lugar.

 

El panorama que se divisa es caótico. Cuando más se agrupen estas cajas de medidores de una quinta provoca líneas ondulantes que sobre pasan las tapas de la misma para introducirse a la red domestica del beneficiario por medio de mangueras de plástico rígido que sólo serviría para un trágico ensayo fotográfico.

 

Solo se ha de contar con una idea clara: ¿Cómo he de expresarlo en la toma?, dentro de la composición pre visualizada que he de trasladar al visor de la cámara con que he de captarlo. En este caso ubico el punto de toma domiciliaria con el punto de salida de la colección matriz y es la manguera la que une dichos puntos, tratando que cubra el área total del fotograma.

 

Estas tomas las realice con mi cámara de bolsillo a full encuadre, en otras palabras fotografíe solo los elementos de interés en la toma, dentro del espacio visualizado en la pantalla, eligiendo un ángulo de toma en picada captando así los puntos de interés.

Estatuas

En el quehacer noticioso, durante la cobertura informativa de los hechos llama mi atención las esculturas talladas en mármol que adornan y adornaron las plazuelas y parques de la Lima de antaño. Admiro la belleza y precisión de cada detalle del artista al construir la obra y hoy son parte del patrimonio cultural de nuestra ciudad.

Conforme aprecio el tallado en la estatua, camino a su alrededor en búsqueda del ángulo con que he de resaltar descriptivamente sus detalles más finos y eliminar del encuadre todo elemento que perturbe la composición final.

Grafico el trato dado a las mismas en dos zonas equidistantes: una por el buen cuidado que se le otorga a las esculturas que se encuentran dentro de la sede del Hospital Nacional “Dos de Mayo”; y la segunda, donde estas estatuas ubicadas en la Plazuela del Cercado, sufren el vandalismo desenfrenado de personas desadaptadas que las estropean pintándoles figuras obscenas, a pesar de contar en su cercanía con una sede policial.  

Hospital Nacional Dos de Mayo

Las dos estatuas de mármol, en el Hospital Nacional Dos de Mayo, que preceden al mausoleo de Daniel Alcides Carrión García (estudiante de medicina en el Perú (Cerro de Pasco), considerado mártir de la medicina latinoamericana por su sacrificio al inocularse la bacteria Bartonella bacilliformis y contraer la ahora conocida como enfermedad de Carrión o verruga peruana, a modo de estudiar su desarrollo y evolución en el infectado), corresponden a las tres virtudes teologales: la Fe, la Esperanza y la Caridad. Y es que desde sus inicios los antiguos hospitales de Lima estuvieron ligados a la religión católica y la presencia de religiosos como administradores y/o prestadores de ayuda a los enfermos

Cuando he averiguado sobre estas figuras me mencionaron que originalmente no estaban en el lugar donde ahora se lucen. Las trasladaron desde los ambientes de la antigua zona donde moran las Hijas de la Caridad próxima a la Capilla. De las tres figuras, aparentemente han quedado sólo la fe y la esperanza, en tanto la caridad fue llevada por la Beneficencia de Lima a su local principal (supongo hace más de 75 años) pues antes, el Hospital Dos de Mayo pertenecía a la Beneficencia. (Por: Yván Torres Battifora.)

Plazuela del Cercado

Ubicada en el cruce de los jirones Conchucos y Desaguadero (Barrios altos), esta plazuela remonta su historia hasta el siglo XVI, cuando el gobernador Lope García de Castro mandó fundar un pueblo de indios, El Cercado, y dispuso que los indios que vivían en la ciudad y alrededores fueran reducidos en este lugar, con el fin de evangelizarlos mejor y cobrarles el tributo. El nuevo barrio, cuyo nombre completo era “El Cercado de Santiago”, se encontraba rodeado por muros, de allí su nombre. Tenía todo: calles, plazuelas, cabildo, hospital, cárcel e iglesias, formando así una pequeña ciudadela que se extendía desde la puerta principal del barrio hasta la plaza de Santa Ana (hoy Plaza Italia.). Recién en la década de 1590, por mandato del virrey García Hurtado de Mendoza, se logró trasladar definitivamente a todos los indios del valle del Rímac a esta zona, que quedaron bajo la tutela de los padres jesuitas. Por ello, la plazuela aparece en los primeros planos de Lima y tenía forma circular, con una gran cruz de madera al centro; luego, se cambió la cruz por una pila para el abastecimiento de agua del vecindario. A principios del siglo XX, se colocaron en las esquinas de plaza cuatro bellas esculturas de mármol italiano (falta una) que originalmente estuvieron en el antiguo Parque de la Exposición. Asimismo, en uno de sus extremos se ubica el templo de Santiago Apóstol del Cercado, que sufrió grandes daños por el terremoto de 1940. Fue reconstruido y hoy la plaza luce, en su parte central, la antigua fuente de bronce.  (Por Juan Luis Orrego Penagos)

Analízame

Bajo el lema de “Mejor  Foto de la Semana”, nos brindan la oportunidad de apreciar el resultado de la experiencia hecha práctica, como consecuencia del  trabajo profesional  realizado por los maestros de la fotografía  actual. Lamentablemente no se comparte un comentario para decir que esta foto es buena por tales razones y solo nos limitamos al impacto visual al apreciar el buen trabajo efectuado. En Analízame, a mi modesto entender, comparto pautas por la cual se pueda guiar la lectura de la foto, observando cada elemento que contribuyó a ser considerada la mejor foto de la semana.

Nado sincronizado

Budapest, Hungría - 06 de agosto: El equipo de Gran Bretaña compite en la de nado sincronizado durante el Campeonato Europeo de Natación en el complejo de natación el 6 de agosto de 2010 en Budapest, Hungría.

Pido las disculpas del caso por la omisión de la autoría de la foto, al no copiar bien la reseña de la misma.

Esta disciplina deportiva se caracteriza por la sincronización de los movimientos de sus integrantes en la realización de la figura cumplida.

Utiliza un ángulo de toma en picada (de arriba hacia abajo) desde la parte alta de la tribuna, permitiendo la visión total de la ejecución del movimiento del equipo. Un teleobjetivo largo es ideal para estos casos. Si agudizamos la visión observamos el uso de la luz natural, de izquierda a derecha próximo a media mañana, por las sombras que esta deja. Uso de velocidad rápida con un diafragma cerrado que permite buena profundidad de campo (área de nitidez comprendida un tercio adelante y dos tercios posterior del punto de enfoque).

A veces, la distancia existente del lugar de la toma respecto al sitio de la escenificación, no es equivalente con el área de la composición deseada, por la longitud focal del teleobjetivo empleado, al captar este más espacio de lo convenido, por ello, se tendrá que editar la foto, recortando las áreas que distraen la atención del tema principal alterando así la dimensión del espacio de la imagen presentada.

Horizontal: Tercio inferior, dada por la primera línea, pies de las deportistas separándose del apoyo del hombro de sus compañeras y la muchacha que está en el vértice derecho. Tercio medio, por la línea media y las tres jóvenes. Tercio superior, la tercera línea y las piernas extendidas. El tener tres líneas dificulta la elección de cuál ha de ser la línea de horizonte; la postura de los cuerpos en el aire reconfirma como línea de horizonte la del medio.

Verticalmente: tercio izquierdo, cuerpo de la primera participante. Tercio medio, dada por los dos copartícipes y Tercio derecho la última componente del equipo.

El peso visual de las dos nadadoras ladeándose en el aire, hace que este lado lo veamos inclinarse de derecha a izquierda, de no ser por la presencia de la participante del vértice inferior derecho, que contrarresta dicho efecto.

 Marcin Cieslak de Polonia nada en 200 metros mariposa para hombres en el Campeonato Europeo de Natación en Budapest, Hungría, Miércoles, 11 de agosto 2010. (Foto AP / Domenico Stinellis)

El trabajo que nos presenta Doménico Stinellis en su composición fotográfica, es la visión captada con cámara subacuática, cuando Marcin Cieslak, exhala aire, reingresando en 200 metros mariposa, apreciando la doble turbulencia que dejan las brazadas con la patada dentro del agua. Con cámara predispuesta estratégicamente en el carril del nadador  que ha de ser accionada por control remoto al paso del nadador sobre ella.

Partimos de una foto editada, por emplear un lente angular moderado, que capta una área mayor de lo requerido en su composición, asegurando el registro total de la figura del competidor, demostrando la buena sincronización entre lo visualizado y el secuencial paso de Stinellis, bajo la cámara programada con velocidad rápida y un diafragma cerrado para conseguir buena nitidez de él.

La edición exalta una figura centrada, dentro del dinamismo de la agitación del agua con el efecto que deja las burbujas exhaladas por el nadador. Podemos tomar como línea de horizonte, la postura de los brazos, ubicándose en el tercio superior.

Estilo Mariposa Femenino

Budapest, Hungría - 12 de agosto: Sara Oliveira Freitas de Portugal compite en 100 metros mariposa durante el Campeonato Europeo de Natación en el complejo Hajos Alfred Natación el 12 de agosto de 2010 en Budapest, Hungría. (Foto: Clive Rose / Getty Images

La visión que ofrece el trabajo fotográfico de Clive Rose en este caso es el paso de Sara Oliveira al competir en 100 metros mariposa, en un ángulo de toma semi picada, a una altura media de la tribuna  asignada para los reporteros gráficos. Logra captar el instante en que por medio de la ejecución de la patada en el agua, emerge la deportista sobre el agua que desplaza ante el inicial movimiento de brazada.

Tomada en una mañana soleada con orientación de izquierda a derecha, con un tele objetivo largo, velocidad de obturación rápida y diafragma abierto (f/5.6) para resaltar el enfoque critico logrado por el mecanismo de toma en movimiento (servo).

La edición es precisa en el borde de las manos de Sara, centrando el cuerpo de ella, obteniendo en el plano medio superior la ondulación de su desplazamiento y en el plano inferior el inicio del desplazamiento del agua ante una piscina de aguas quietas.

Analízame

Bajo el lema de “Mejor  Foto de la Semana”, nos brindan la oportunidad de apreciar el resultado de la experiencia hecha práctica, como consecuencia del  trabajo profesional  realizado por los maestros de la fotografía  actual. Lamentablemente no se comparte un comentario para decir que esta foto es buena por tales razones y solo nos limitamos al impacto visual al apreciar el buen trabajo efectuado. En Analízame, a mi modesto entender, comparto pautas por la cual se pueda guiar la lectura de la foto, observando cada elemento que contribuyó a ser considerada la mejor foto de la semana.

Moto  en Curva

Andrea Dovizioso del equipo Repsol Honda Team se prepara para tomar una curva en el circuíto de Laguna Seca, California. (Foto: Mirco Lazzari gp/Getty Images)

El éxito del buen resultado de la imagen captada, radica en el conocimiento y estudio de la disciplina deportiva  a fotografiar, respecto a la ubicación y el ángulo de toma elegido, con la intuición innata del fotógrafo por obturar su cámara, sea esta ráfaga o toma por toma.

La enseñanza que nos comparte el fotógrafo Mirco Lazzari parte de la misma sencillez en la toma, ubicándose en el llano de la pista ante una cuesta en curva elevada, donde el corredor Andrea Dovizioso inclina cuerpo y máquina para poder tomar bien la curva, gracias a la velocidad a la que conduce, logra pender de una franja básica de rozamiento con la superficie de la pista, ello le da ese dinamismo a la escena captada, coincidiendo con la perpendicularidad a las líneas de los cables.

En el plano horizontal, el tercio inferior lo constituye la pista como elemento de línea de horizonte, lo cual le otorga un elemento de opresión  por el espacio mayor del cielo. Las huellas dejadas en la pista al tomar la curva es otro elemento muy sutil que reafirma la postura del motociclista; en el tercio medio, visualizamos los cables que nacen del vértice con la pista del lado izquierdo de la toma, el poste que sostiene los cables y el corredor que calza entre la zona de los cables del lado derecho; el tercio superior la continuidad de los cables delgados.

Respecto al plano vertical, en el tercio izquierdo solo hay pista, cable finos y cielo; tercio medio determinado por la pista, poste, corredor, cables finos y cielo; el tercio derecho lo determina la pista, cable grueso, cable fino con el cielo. Lo que se tiene que resaltar es la ubicación del motociclista en el punto de la intersección de la línea del horizonte inferior con la línea que divide el tercio vertical derecho. La inclinación de la maniobra por tomar la curva determina la dirección por recorrer.

Se usó un ángulo de toma contra picada, un tele objetivo largo con velocidad de toma rápida, iluminación solar con orientación de derecha a izquierda y un diafragma moderado f/8.

Barrido Fotográfico

 

Patrick McCord participa en las pruebas libres previas a la carrera de Sportbike en Laguna Seca. (Foto: Donald Miralle/Getty Images)

La visión que comparte el fotógrafo Donald Miralle es abstracta y sugestiva al dar sensación de gran velocidad, logrado por la técnica del barrido, que se obtiene con la ayuda de un buen trípode, un tele corto (85 mm), una velocidad lenta acorde con el efecto de velocidad deseada (v:1/15); se ubica al personaje en el punto del encuadre deseado, mientras se obtura la cámara se le sigue su desplazamientos mientras dure el tiempo de obturación elegido. Esta técnica requiere de mucha práctica y auto corrección para llegar al nivel óptimo deseado.

La toma se efectuó de la zona céntrica con orientación a la tribuna de espalda al sol, ya que este ilumina el corredor próximo al medio día.

Visualizando horizontalmente: el tercio inferior, lo determina la franja azul, que se podría tomar como una línea de Horizonte; en el tercio medio se encuentra el motociclista Patrick McCord, la pista y la baranda de la tribuna que puede ser la segunda línea de horizonte en la toma, las manchas de color son los anuncios publicitarios por el efecto del barrido fotográfico.

En lo vertical: el corredor ocupa el tercio derecho del encuadre. Para realizar este efecto se debe fotografiar frontalmente al corredor, ya que este desplazamiento lineal se captara nítidamente permitiendo así una buena lectura de la escena.

Estos dos trabajos nos permitirán a los amantes de la fotografía, poder poner en práctica estas técnicas cuando la oportunidad y el lugar lo requieran, todo está en perderle miedo a la ejecución de la misma.